箫韶遗韵，尽善尽美——解读祭孔乐舞

　　钟磬与琴瑟的合奏一次次响起，像从远古传来的圣哲的叮咛，清朗而又舒缓；

　　峨冠与博带的舞步一遍遍上演，数千年的历史在裙裾间飘飞，让人恍如隔世。

　　曲阜孔庙恢复祭孔活动和举办孔子文化节已经有四分之一世纪了。每年的孔子文化节，祭孔大典都是最核心的活动，每次祭孔大典上，祭孔乐舞又是最华彩的篇章。然而，每一次观赏祭孔乐舞时，人们在新奇过后，总是充满了不解与困惑：这是什么？从哪里来的？表达的什么意思？

　　因缘际会，2005年以来，我有幸参与策划和组织了每年孔子文化节期间的祭孔大典活动，三年多来，在古柏深深、殿堂巍巍的孔庙里工作，伴随着晨钟暮鼓寻觅天籁之音的真谛。

　　一天中午，我坐在孔庙杏坛的栏杆上假寐，思绪早已飞跃千年，溯流而上，在中华礼乐文化的源头久久徘徊，恍忽之间，幡然顿悟：祭孔乐舞难道就是发源于4000多年前尧舜时代的、目前已经失传了的箫韶乐舞？！不是么，她融歌、乐、舞、礼于一体。歌，颂圣贤之德，乐，合中和雅韵，舞，表谦逊礼让，正符合孔子对韶乐“尽善尽美”的评价！她是中国文化的“活化石”，是中华5000年礼乐文明的代表！而且，她也是世界最古老的大型交响乐，开启了日本、韩国、越南等东亚国家音乐文化的长河，在世界音乐史上具有无与伦比的价值！

　　祭孔乐舞的历史比祭孔还要长

　　中华5000的文明史，就是一部礼乐教化的历史。在中华文明的起源阶段，即传说中的尧舜禹时期，音乐舞蹈就早早地走出了荒蛮神秘的巫觋文化，成为中华礼乐文明的重要组成部分。到公元前11世纪的西周时期，已经形成了完整的六代乐舞，即黄帝时期的《云门》、唐尧时期的《大章》、舜帝时期的《大韶》、夏禹时期的《大夏》、商汤时期的《大镬》、周武王朝时期的《大武》等。其中《云门》、《大章》、《大韶》、《大夏》所代表的各代，都是由禅让得的天下，称为“文舞”；《大镬》和《大武》均是为武力夺取天下的君王歌功颂德，属于“武舞”。文舞武舞，象征文治武功两种统治方略，成为华夏礼教的正统仪典。

　　《大韶》是舜帝时代的乐舞。舜帝是道德文化的鼻祖，《史记》上说”天下明德，皆自虞舜始”。为了用音乐教化人民，他模仿凤凰的形状，用竹子制作了凤箫，用泗水之滨的浮石制作了石磬，创作了乐舞《大韶》，用来歌颂帝尧的圣德，并示忠心继承。《竹书纪年》载：“有虞氏舜作《大韶》之乐”。 因为是以竹箫、石罄为主要伴奏乐器，又名《箫韶》。韶乐演奏的时候，乐队吹奏着形似凤翼的排箫、凤凰展翅的旋律。堂上堂下，百鸟朝凤，出现了一个凤鸟的世界。

　　西周初年，周公旦“制礼作乐”，将六代乐舞整理增删，形成了一整套完备的礼乐制度。六代乐舞被称为宫廷雅乐，是中国音乐舞蹈的高峰，是乐舞文化进入成熟期的里程碑。

　　西周雅乐分为祭祀乐和燕飨乐，祭祀乐用于祭祀天地、四方和祖先，乐舞称作佾（yi）舞，燕飨乐用于朝堂、宴会、婚庆等，乐舞称作队舞，这就是佾舞的由来。对乐舞的人数和排列方式，周礼明确规定 ：“天子用八，诸侯用六，大夫用四，士二。” 跳佾舞的人数是法定的，如果诸侯用八佾，就要犯僭越的罪名。鲁国的大臣季平子将“八佾舞于庭”，孔子大呼“是可忍，孰不可忍也”。这就是成语“是可忍孰不可忍”的来源。乐队的排列方式，周礼也规定，在月台的四面设乐队的，叫宫悬，是周天子享用的音乐。三面设乐的叫轩悬，是诸侯用乐。二面设乐的是判悬，是大夫用乐。一面设乐的，是特悬，是士即普通的贵族享用的音乐。这种编制完备的大型演奏乐队，是世界上最古老的交响乐团，比西方交响乐之父——奥地利作曲家海顿早了2000多年！

　　由于春秋初年周平王迁都、诸侯征战以及“郑声”等民间俗舞的冲击，西周雅乐“礼崩乐坏”。到了孔子生活的春秋末期，文舞中只剩下《大韶》，武舞中只剩下《大武》了。所以老夫子只能对《大韶》、《大武》进行评价：“子谓《韶》尽美矣，又尽善也。谓《武》尽美矣，未尽善也。”而无缘欣赏六代乐舞的原貌了。孔子闻韶的故事发生在公元前517年，孔子来到齐国，耳闻目睹了韶乐的演奏盛况，不禁心醉神迷，陶醉于音乐的世界里，竟然“三月不知肉味”。

　　《隋书》等历代典籍中记载了孔子之后《韶乐》流传的历史：“秦始皇灭齐，得齐《韶》乐；汉高祖灭秦，《韶》传于汉，汉高祖改名《文始》。”秦汉时期均把《韶》定为祭祀之乐。曹魏时期，魏文帝曹丕将《文始》复称《大韶》。至南朝梁武帝，自定郊庙祭祀乐，以《大韶》名《大观》。《韶》乐虽改换名称，但仍居于帝王用乐之列，在祭天、祭祖和祭祀孔子时表演的都是《韶乐》。